上海90后奶爸一个人手搓爆款AI短剧，播放量破亿！

在AI短剧快速发展的当下，越来越多个人创作者挣脱团队、资金、设备桎梏，凭借创意与深耕，打造出完整、成熟的原创AI影像作品。末世科幻题材AI短剧《归墟》便是个中代表。整部短剧由制作人泫九独立完成，从世界观搭建、剧本撰写、画面生成到剪辑配乐、细节优化，全程一人包揽。截至目前，这部仍在更新中的AI短剧红果热度值达4365万，位列平台AI剧收藏榜前五。

在泫九看来，AI不只是创作者的老师，也是一个得力的助手，它降低了制作门槛，让个体的创意得以成为现实。“对有想法、有审美的创作者而言，入局AI短剧，是一个很好的机会。”

从美术生到AI短剧制作人

《归墟》是一部关于新物种诞生与末世灾难降临的原创AI短剧，每集8分钟左右，现已更新至11集。短剧在红果平台上线后，因为颇具真实感的人物、大场面的灾难特效、完整严谨的世界观以及精良的AI制作，饱受观众好评。而其背后，是一位“90后”美术生泫九。

从儿时起，泫九便与美术结缘。他喜欢漫画，初中时自己动手画过漫画，周围还有不少同学“追更”。中专时期，泫九开始系统学习美术；大学时，又学了美术3DMAX CAD建模，后面也做过游戏、电商，一直在产品广告行业摸爬打滚。“工作中，慢慢就接触到了ChatGPT、豆包等各类AI工具。”

随着AI兴起，美术从业者们开始面对最直接的冲击。但于泫九而言，此前多年沉淀下来的美术功底与审美判断力，恰恰为他驾驭AI，精准把控画面质感打下基础。从2024年底开始，他趁工作之余，进行一些AI短片的制作，比如根据热门小说《十日终焉》的内容去生成一些衍生AI片段，慢慢积累了十几万粉丝。去年九月，因为凭借AI产出已经能接到一些抖音商单，收入高于主业，他选择了辞职，全职进行AI创作。某种程度上，有美术基础的AI创作者对构图、光影、镜头语言的理解，对画面氛围的把控，都是纯粹的工具无法复刻的优势。AI 是高效助手，深厚的审美积淀，才是创作者不可替代的壁垒。

“此前我做一些AI视频，主要是为了锻炼把文字转换成视频的能力，不过当时技术有限，只能做小短片，做不了完整的短剧。”泫九说，让他下定决心制作AI短剧、独立创作完整作品的关键，是模型技术的进步，“Seedance2.0解决了人物一致性等问题，个人终于有能力做完整短剧了”。

今年二三月份，他开始启动《归墟》的创作。这是一个原创的AI短剧，泫九既是导演、编剧，也包揽剪辑、美术、配乐。“《归墟》的内核是环保，背景是全球变暖，南极融化、海洋污染核辐射等问题。”他说，之前在新闻上看到南极冻土里的病毒，这也给予了自己一定的启发。但最主要的是，他希望通过这部AI短剧，进一步锻炼自己的AI制作能力，“我全程边学边做，一集一集打磨，就跟写小说一章一章地更新一样，这是我的第一部完整AI短剧。”

整部剧集的角色、场景、道具全部由AI原创生成。为了贴合人设与剧情氛围，泫九反复打磨视觉素材。“主角、科研人员、战斗人员的角色参考图，所有场景画面，都是我用AI画图软件反复生成、修改出来的，经常要抽几百张，不满意就继续调整提示词、重新创作。”

AI是最好的辅助

在流水线AI短剧普遍存在逻辑漏洞、世界观破碎、剧情敷衍的行业现状下，泫九对《归墟》有着极高的创作要求。他先搭建了完整、自洽的世界观框架，再推进剧本与画面创作。“做剧首先要把整个世界观设计好，基础逻辑绝对不能出错。”他说，剧中变异生物、末世设定都有逻辑支撑，“比如剧中蚂蚁、蜘蛛等虫子可以变大，人类却不会随意变异，核心逻辑是外骨骼生物可以完成强化，而人类是内骨骼，有一些内在的强化。”

不同于传统影视剧组分工明确，导演、演员、美术、灯光、摄影各有专人负责，AI短剧创作对创作者个人的综合能力要求极高。“以前传统导演拍片子，有美术指导、灯光指导、动作指导，演员也会提供自己的情绪和演技；而AI把这些要求都放到创作者一个人身上，你必须什么都懂一点。”泫九解释，角色的情绪、动作、神态，场景的灯光、构图、氛围，都需要他逐一调整优化。“比如人物遇到危险，他不可能语气平稳，需要急促地呼吸，这些细节都要考虑进去。”

在他看来，AI就是自己的“老师”，补齐编剧、导演、审美、专业知识等各类短板。“AI什么都懂，在编剧有问题，我就让AI逐句点评剧本，找出漏洞、提出优化方向。剧中涉及生物习性、变异弱点等专业知识，也靠AI答疑解惑。灯光审美、镜头调度的问题，AI也能给出专业指导。”而且，AI时代的学习方式也更具有针对性。他以“造车”进行比喻，“AI是一个很好的老师，你完全可以根据你的需求进行针对性的学习。比如我要造一台车，今天只想造发动机，那就去学造发动机的知识，明天再学变速箱，一年下来，就把整台车造完了。我原来不会编剧、不会导演，我也一点点去学，去问豆包，问GhatGPT。”

不过，即便有AI辅助，创作过程也并非一帆风顺。曾有一段配乐困扰了他三天，反复调试仍难以达到预期效果，最终只能妥协。AI在生成打斗的场景时也容易出错，明明变异的虫子在背后，AI生成的人物却正对着镜头一顿乱打。“包括冷峰对战蜘蛛，也打得不好，这时候需要反复调整提示词，重新生成画面，一分钟的成本会高出很多。”

AI让普通人的想象力得以落地

目前《归墟》仍在持续连载更新，泫九保持一周一更。当被问及计划更新到何时，他的答案和许多网文作家一样，“更新到没人看为止”。

对于短剧的后续剧情走向，他也有自己的计划。泫九透露，剧集后期将逐步弱化人类热武器战力，打造全新的末世生存格局。“后续剧情会趋向末世世界观，虫子繁育速度极快，人类导弹、热武器数量有限，火力逐渐枯竭，食物资源也极度匮乏。”他说，到后期，人类将形成集群式庇护所生存模式，“人类会集中聚集在数十个集聚区、庇护所，昢界小队会穿梭各个聚居地，拯救幸存者、对抗变异生物，触发更多全新剧情。”随着变异持续迭代，剧中生物设定也将进一步升级，异化形态也更加夸张炫酷。

在泫九看来，AI打破了传统影视的创作壁垒，让普通人的想象力有了落地的可能。“以前哪怕是很牛的导演，没有资金、没有团队，也很难去拍成作品。”他说，AI时代彻底改写了创作规则，“现在不一样了，一个人就能慢慢打磨出完整作品，如果大家的想法、创意有很高的认可度，入局的人会越来越多。”

不过，泫九也直言，AI只是工具，真正决定作品上限的，是创作者的审美、认知与创意。“未来做片子一定是越来越简单的一件事，但AI也会偷懒，给出的内容参差不齐，你必须有自己的判断力，能分辨好坏、指出问题，才能让AI持续优化内容。”对于行业中巨大的竞争压力，他坚持质量优先，拒绝流水线量产。“有人说一周能做几十部AI短剧，而我一周只能做一集。对个人而言，我觉得尽量不要去做这种复制的内容，要发挥自己的想象力，要有兴趣爱好，这样基本都能做下去。”对于想从事AI创作的新人，他也建议不要盲目入局，“可以把AI创作当成兴趣，最好边上班边做，可以细水长流。AI短剧不是一个短期的项目，包括编导的知识，都要一步步累积。”

来源：整理自上观新闻